昆曲的音乐，汇集了我国古代音乐的精华，它所采用的曲牌体音乐结构，荟萃了唐宋大曲、宋词、元曲、诸宫调、唱赚等的曲调。

　　昆曲的剧本，代表了中国古代戏剧文学的最高成就。大量文人学士参与撰写剧本，提高了昆曲剧本的文学品位，从明代嘉靖、万历年间至清代中叶，昆曲舞台上涌现了大批经典传世之作，如梁辰鱼的《浣纱记》、汤显祖的《牡丹亭》、李玉的《清忠谱》、洪昇的《长生殿》、孔尚任的《桃花扇》等，这些名作不仅在舞台上经演不衰，而且作为案头文学，为读者所喜爱。昆曲也继承了宋元南戏、元代杂剧的一些优秀剧目，如《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》、《琵琶记》等五大南戏，及《窦娥冤》、《单刀会》、《东窗事犯》等，都在昆曲舞台上争妍斗艳。

　　在昆曲流传过程中，戏曲理论家们从剧本创作、戏曲音律、演唱、扮演等各个方面，总结了昆曲的内在规律，形成了完整的理论体系。昆曲具有完善的表演体系，而这一表演体系，堪称中国传统戏曲表演体系的代表。

　　昆曲不仅是中国传统戏曲的集大成者， 而且汇集了中国古代文学、音乐以及歌舞、 杂技等的精华， 因此， 昆曲有 “雅部” 之称， 像唐诗、 宋词、元曲一样位列经典。然而，一代有一代之文学，昆曲在臻于完美与极致之后，走向衰落也就不可避免； 今天，昆曲成了“人类口头和非物质遗产代表作”，保护、传承并在一定程度上振兴昆曲就成为我们要面对的课题。时代与生活环境的变迁，审美情趣的差异，我们无法奢望今天的人们都喜爱昆曲、会唱昆曲，但我们可以让大家了解昆曲的艺术特点， 知道昆曲的价值及其在文化史上的地位。而昆曲获得全世界的认可，也在某种意义上为今天中华文化走向世界提供着启示。