位于常州天宁区郑陆镇的牟家村内，有一间工作室自2022年开始正式营业，几年间陆续装修打理，近日新完成了全屋地砖的铺设，原本摆放在屋中的陈设一一归位后，工作室的精装修至此正式告一段落。而在这间工作室内创作的手工艺品，也和这间工作室一样，历经长时间修饰、打磨，才得以完成，那便是漆器。

牟晓梦制作漆器

这间漆艺工作室的主理人是牟晓梦，2020年初，在上海工作多年的她辞职回到家乡常州，正式开启自己的漆艺之旅。

与漆艺缘起于心里的一点不服气

牟晓梦毕业于苏州工艺美术职业技术学院，毕业后一直从事文化产品设计工作。工作过程中，她接触了大量中国传统文化工艺，漆艺便是其中之一。

中国古代漆艺源远流长，可以追溯至8000年前，在新石器时代就有漆器出现。数千年间，漆艺发展出髹涂、变涂、描绘、磨绘、镶嵌、堆漆、填戗、雕漆八大技法，这些技法在实际创作中不断演进，延伸出百余种变化。被古代漆器靓丽的色彩与精巧的制作吸引，牟晓梦进一步了解漆艺，发现这项贯穿于整个中华文明发展史的技艺，如今却名声不显。

牟晓梦调整大漆的粘稠度

“现在人们对漆艺不大了解，很多人知道漆艺，还是因为日本的漆器。事实上日本的漆艺发源于中国，中国漆艺的历史更长、技法更多、制品也更丰富精良。但日本大力宣传漆艺，反倒让很多人以为日本的漆器更好，我心里有一点不服气。”牟晓梦说。

心中的这点不服气成为激励牟晓梦学习漆艺的初心。2019年，牟晓梦开始自学漆器制作。一入“漆门”深似海，在她投入到漆艺的学习与创作中后，对漆艺的热情一发不可收拾，专注漆器创作的决心日益坚定。

2020年，牟晓梦从上海回到常州。因漆器制作周期较长，需要一个稳定、清净的创作环境，所以为工作室选址时，牟晓梦把目光投向了自己从小生活的牟家村。“牟家村环境安定，风景秀美，是创作的好去处。我也想把漆艺这项传统工艺带回家乡，让更多人了解漆艺之美。”牟晓梦说。

选择漆艺的同时也被漆艺选择

虽然有着多年工艺设计经验，但是接触一门新的传统工艺，不仅需要重头开始的勇气，更需要克服一切困难的毅力。学习漆艺，牟晓梦首先要面对的，便是人体对天然大漆的过敏。

“学习漆艺初期，因为对大漆过敏，无论是涂抗敏药膏，还是吃过敏药，都是家常便饭。过敏就用药，症状缓解就继续制作。”牟晓梦说。

漆器的制作周期很长，一件作品要经历制胎、上底漆、厚漆打捻、髹涂、打磨、揩青推光等多道工序，每道工序都可能重复数次，每次上漆都需要阴干，每次阴干都需要半个月左右的时间，层层工序下来，依据工艺的复杂程度与漆层数量，短则耗时数月，多则耗时数年，漆器才能完成。

因接触大漆难以避免的过敏，因制作漆器必然面临的长工期，大部分人学习漆艺不久后便会放弃。作为坚持下来的小部分人，牟晓梦觉得自己与漆艺的关系，不光是自己选择了漆艺，也是被漆艺选择。

漆器制作复杂，周期又长，成品常常贵而不显，市面上也少有流通，如何让第一次接触漆艺的人，更加直观感受到漆艺之美，2021年筹建漆艺工作室时，牟晓梦选择了漆扇这一载体。“当时漆扇还没有像现在这样火爆全网，我们在青果巷、文化广场的文创集市摆摊，因漆扇制作门槛低，互动感强，吸引了很多人来体验。”牟晓梦说。

牟晓梦用大漆制成的杯子

2022年，牟晓梦的漆艺工作室正式营业后，结合自己工作室的规模与过往的工作经验，她选择了“实用器”这个方向，制作自己的漆艺作品，工作室一楼的展柜中，摆放着大量大漆制成的杯、盘、筷等日用品。

之所以选择“实用器”这一领域，牟晓梦谈道：“我们这间小工作室，只有四名成员共同参与漆器的创作，无论是人力还是场地，都不足以支撑我们完成大件漆器的制作。老话说‘百里千刀一两漆’，因天然大漆产量稀少，所以在古代，漆器大多供皇室与达官贵族使用，如今我们将漆艺与生活用品相结合，也是我们希望漆艺不仅仅停留在艺术品这一领域供人欣赏，而是像瓷器、陶器一样走入寻常百姓家，成为日常生活中的一部分。当漆艺离人们的生活更近，人们也能更加了解这项技艺。”

牟晓梦向访客介绍大漆工艺

从柜中取出几只杯子，牟晓梦分别展示了漂漆、贴叶漆、犀皮漆等工艺。牟晓梦介绍，漂漆杯子的制作原理与漆扇相同，将大漆滴于水面，然后放入杯子，让大漆在水面上形成的纹样附着在杯子上；贴叶漆是在叶片上涂漆，将叶片上的漆转印到杯子上，留下叶脉形成的花纹；相较于上述两种，犀皮漆制作最为复杂，需要通过“打捻”这一技法，将大漆堆涂在器物表面，形成高低起伏的纹样。

“想要完成堆漆，就需要调整大漆的粘稠度，依据自己想要的挂壁效果，在大漆中加入蛋清、豆腐、面粉等材料。打捻时，可以利用粘稠的大漆绘制自己想要的形状，像这款杯子，就将红色大漆做成了火焰的形状。杯壁上的细闪是打碎的贝壳颗粒，贝壳还可以通过螺钿工艺装饰在漆器上，除了贝壳，蛋壳也是常用的装饰物。”牟晓梦说。

“大漆+”赋予漆艺无限可能

在上海从业多年，牟晓梦接触了大量文创产业的前沿制品，专注漆艺创作后，她也将以往的工作经验融入自己的创作。

“古今审美存在客观差异，并非所有人都偏爱仿古风格的漆器，因此在创作时，我也把现代审美融入其中，用传统工艺制作大众接受、喜爱的纹样。”牟晓梦说。

漆艺工作室内陈列的漆器展品

除了依据现代审美更新漆器上的装饰花样，因大漆可以涂于很多器物表面，牟晓梦便尝试将天然大漆与各式不同产品相结合。返回家乡常州，牟晓梦首先便想到将漆艺与常州本地的非遗项目结合，将漆艺运用于梳篦，参与创作的一组梳篦漆器《漆彩江南》在第七节“苏艺杯”工艺美术大赛获得金奖。

近两年新中式风格受到市场欢迎，迎着时尚潮流风向，牟晓梦还将漆艺运用到串珠、手镯、发簪等饰品上，制成了一批新中式风格的漆艺饰品。

“我们工作室最近正在参与上海电影制片厂‘葫芦娃’这一IP的文创产品设计，柜子中这套葫芦状的茶具漆器就是做好的样品。借助IP自有的知名度，漆艺也有了新的走入大众视野的契机。”牟晓梦介绍。

（记者 于远航 文 胡平 摄 部分图片由受访者提供）