大英博物馆，传世画作《女史箴图》陈列于此。画中的女子斑驳陆离、光彩全失，她黯淡的目光漂洋过海，悠悠投向故土。
时光回溯，《女史箴图》建康初成，画中人婀娜飘逸、悠缓自然，于光影中浮现。
千年风华，百年风雨，两相遥望，翘首盼归……12月4日，第十四届中国舞蹈“荷花奖”古典舞评奖结果公示，南京原创古典舞《思乡切·女史箴图》入选，实现南京在该奖项评选中的历史性突破。
除了“荷花奖”，还有“五个一工程”奖、“梅花奖”“白玉兰奖”“金菊奖”“飞天奖”……近年来，南京文艺创作活力迸发、精品佳作竞相涌现。
文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。南京广大文艺工作者，正以文艺精品书写时代答卷，向着新时代文艺高峰奋勇攀登。
守正创新，传承弘扬中华优秀传统文化
东晋画家顾恺之在南京创作的传世画作《女史箴图》，原作已失传，现存的唐代摹本则藏于大英博物馆。《思乡切·女史箴图》正是以该画作为创作灵感，巧妙地从文物盼归角度出发，通过舞蹈让古代绘画这一文化遗产在舞台上“复活”，充分展现了作品的情感深度和文化内涵。
本次中国舞蹈“荷花奖”古典舞评奖共有227个作品报名参加初评，最终，在24个作品入围的终评比赛中，《思乡切·女史箴图》脱颖而出，展示了对中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的探索。南京市歌舞剧院相关负责人表示，接下来将积极推进该作品的巡演展演活动，“希望通过‘文物盼归’这一艺术性表达，引发更多人对流失文物的共鸣和关注，保护好、传承好我们的文化遗产。”
中华优秀传统文化是中华民族的根和魂。守正创新，南京文艺工作者以一系列作品，为传承弘扬中华优秀传统文化贡献力量。
“感受成长，笑泪交织，辗转难眠……29岁到37岁，8年，‘金陵三部曲’。”今年6月，诗韵越剧《织造府》预演结束后，“梅花奖”“白玉兰奖”得主、南京市越剧团优秀青年演员李晓旭在朋友圈发出了由衷感慨。《织造府》是诗韵越剧“金陵三部曲”收官之作。相传，写完《红楼梦》前八十回后，曹雪芹曾重返金陵。当时发生了什么？《织造府》以此为切入点，讲述了曹雪芹重访旧地，“穿书红楼”的故事。
诗韵越剧“金陵三部曲”的其他两部是《乌衣巷》和《凤凰台》。《乌衣巷》取材自中国古代志人笔记《世说新语》，讲述乌衣巷内的王羲之两个儿子王徽之、王献之兄弟手足情深的故事。《凤凰台》聚焦“诗仙”李白与金陵的不解之缘，从全新的人文角度诠释李白的人生境遇。
从《乌衣巷》《凤凰台》到《织造府》，诗韵越剧“金陵三部曲”形成了规模效应，巧妙地通过传统戏曲的全新表达，展示世界文学之都南京的千年文脉。
李晓旭在2021年凭借《凤凰台》问鼎中国戏剧“梅花奖”，今年4月26日，又因在此剧中的精彩表演摘得“白玉兰奖”主角奖。和她一同摘得“白玉兰奖”主角奖的，是南京市话剧团优秀青年演员杨彦。他凭借话剧《刻经》中的杨仁山一角，问鼎这项大奖。话剧《刻经》讲述金陵刻经处与其创始人杨仁山的传奇故事，是一部反映中华民族伟大复兴、展现民族精神的舞台艺术作品。《刻经》中的杨仁山，为雕版印刷技艺的传承、为唤醒民心，倾其所有，倾尽所能，杨彦也希望，能通过自己的表演，将这种精神传递给更多观众。
点亮火炬，以信仰之光照亮奋斗之路
“我身上没有一件值钱的东西，只有一副近视眼镜，值几个钱。我身上的磷，仅能做四盒洋火。我愿我的磷发出更多的热和光，我希望它燃烧起来，烧掉过老的中国，诞生一个新中国！”话剧《雨花台》里，恽代英慷慨赴死前振聋发聩的呐喊，震撼了无数观众的心灵。这部以雨花英烈为原型的话剧，自2015年9月28日首演以来反响热烈，所到之处刮起“红色旋风”，2017年，该剧获中宣部第十四届精神文明建设“五个一工程”奖。
“信仰如旗，迎风招展；信仰如歌，激情召唤……”伴随激情澎湃、饱含深情的交响组歌，邓中夏、恽代英、黄励、郭纲琳、吴振鹏、史砚芬、丁香、袁咨桐等雨花英烈仿佛穿梭时空回到了观众眼前。大型交响组歌《雨花台——信仰的力量》由序曲、信仰篇、气节篇、情怀篇和尾声五个篇章构成，通过雨花无名英烈和年轻讲解员的跨时空对话，构成历史和今天交替进行的组歌歌曲布局，整部剧目气势恢宏、动人心魄。
南京雨花台，落花如雨；雨花台烈士陵园，群雕叠阶。雨花英烈事迹所蕴含的红色基因，通过精心创作和不断打磨，凝结成一部部舞台艺术精品，成为党史学习教育的生动教材，直抵观众心灵深处。
南京拥有丰富的红色文化资源，这些宝贵而丰厚的“红色家底”，是文艺工作者取之不尽的红色题材创作宝库。
“钟山风雨起苍黄，百万雄师过大江……”杂技剧《渡江侦察记》将观众耳熟能详的故事搬上杂技舞台，用“惊、险、特”的杂技艺术演绎起红色题材，带来别样震撼。
杂技剧《渡江侦察记》讲述了渡江战役前夕，侦察小分队在江南游击队队长刘四姐等人掩护和配合下，历经艰险，智取江防图，出色完成侦察任务，为保障渡江战役胜利和赢得全国解放作出重大贡献的故事，也是国内首部以杂技舞台剧的形式来演绎渡江战役的作品。全剧共分六幕，剧情紧张激烈，人物个性鲜明。临近尾声时，“钟山风雨起苍黄，百万雄师过大江”的歌声响起，将现场气氛推向高潮。尾声画面最终定格在一枚由杂技演员在空中造型而成的五星形状的“勋章”上。在恢宏壮丽的音乐声中，这枚熠熠生辉的“勋章”冉冉升起，让人心中不由得升腾起对渡江英雄的崇高敬意。
大型民族交响乐《解放·1949》、京剧《梅园往事》、话剧《人间正道是沧桑》……一部部红色文艺精品力作的亮相，就像一支支火炬被点亮，以信仰之光照亮奋斗之路，将南京这座城市的红色文化传播得更深、更广，让红色基因在新时代发扬光大，成为谱写“强富美高”新南京现代化建设新篇章的力量源泉。
观照现实，以人民为中心讲述生动故事
老旧的民居、狭窄的巷道、叫卖烧饼的小贩、骑着电动车的快递员……舞台帷幕徐徐拉开，南京老城南小西湖街区曾经的模样展现在观众眼前。话剧《南京有个小西湖》带着浓厚的生活气息，在舞台上奏响接地气的“市井交响曲”。10月25日晚，2024紫金文化艺术节在江苏大剧院圆满落幕，《南京有个小西湖》不但是闭幕演出，还获得了优秀剧目奖、优秀演员奖。
小西湖街区是南京历史文化名城保护规划确定的历史风貌区之一，也是南京明清风貌特征保留较为完整的居住型街区之一。历经几年“小尺度、渐进式、逐院落”的微更新后，小西湖的近百个院落被改造成老居民与新业态共生共荣的街区。昔日拥挤破旧的老街巷，成了充满烟火气的网红打卡地。话剧《南京有个小西湖》取材于小西湖街区改造，以轻喜剧的手法展开老城更新故事，引导人们在南京味满满的场景中读懂人物故事、体会城市变迁，深入思考中国式现代化进程中“城”与“人”的关系。“这部剧扎根人民，扎根生活。”中国艺术研究院戏曲研究所研究员、博士生导师马也点赞这部剧扎根在“人间”。
“博物馆热”持续升温，舞台上的“博物馆”该如何呈现？6月22日，第十二届中国杂技金菊奖全国魔术·滑稽比赛决赛在深圳欢乐谷落幕。由南京市文投集团、南京市演艺集团旗下南京市杂技团创排的滑稽节目《博物馆惊魂》获得中国杂技“金菊奖”。
《博物馆惊魂》通过“以文物说故事”的方式，大胆运用架空历史的艺术手法，将西汉彩绘雁鱼铜灯与达·芬奇著名油画《蒙娜丽莎》等东西方文物代表超时空碰撞，在厚重的历史和瑰丽的文化中巧妙融入轻松幽默元素，有效增强了观众的参与感和体验感，让观众在欢笑中感受到不一样的艺术魅力。
“在节目的创作过程中，编导始终坚持建构一座跨国界、跨文明、跨时代的‘开放性博物馆’。”南京市杂技团团长池文杰介绍，《博物馆惊魂》大胆运用夸张和变形的艺术手法，将看似无关的东西方元素以艺术这种共通的“语言”进行排列组合，让观众置身于一个荒诞但充满想象力的世界。“滑稽创作不仅是简单的喜剧表演，而是追求更高层次的表达，致力于展现社会的多元面貌，让观众感受纯粹快乐的同时，有不一样的感悟。”池文杰表示，“希望通过《博物馆惊魂》的舞台艺术呈现，向观众传递文化传承发展和文明交流互鉴的心声。”
这也是南京自2017年以来第四次摘得“金菊”桂冠。2017年，南京市杂技团凭借杂技节目《西游时空——跳板蹬人》首次摘得“金菊奖”，实现了南京在该奖项上“零的突破”，此后，又分别凭借滑稽节目《热心人》和杂技节目《奋斗者——绳技蹬人》于2021年和2022年再摘“金菊”。
近年来，一系列反映人民心声、抒发人民情感，生动讲述现实故事的文艺作品持续涌现。话剧《民生巷11号之二》《心房间》、越剧《左邻右舍》、杂技剧《大桥》、电视剧《于无声处》……一部部优秀作品以艺术的力量，深刻地触动了观众的心灵，丰富了观众的精神世界。
全新探索，金陵剧本奖助力构筑艺术精品创作高地
剧本，是文艺创作的重要基石，其质量直接关系到最终作品的成败。在南京，金陵剧本奖正在探索一种全新模式，构建三大平台：剧本推荐平台、作品孵化及展演平台以及人才资源整合平台。
金陵剧本奖以“剧本创作”为核心，特邀《剧本》杂志专业护航。不仅为戏剧编剧提供展示及提升辅导的机会，还将举办各类形式丰富的戏剧活动，充分调动各类出品机构资源，向专业戏剧制作机构推荐剧本，助力剧本创作最终实现孵化演出。“金陵剧本奖”以“南京出品、南京制作、南京首演”为目标，通过专业化的资源整合，推动南京新时代文艺创作题材库的建设工作，助力构筑艺术精品创作高地。
2023金陵剧本奖征稿渠道于5月29日开放，8月15日截止，共收到投稿作品697部，作者年龄跨度从12岁到88岁，作品门类涵盖话剧、戏曲、音乐剧、舞剧、儿童剧等。其中话剧类作品投稿量最高，占整体数量的58%；戏曲类占整体数量的34%；音乐剧、儿童剧、歌舞剧、诗剧等占整体数量的8%。经过三轮评审，最终8部作品脱颖而出。戏曲《织云记》《云间的少年》获最佳作品奖；话剧《尼洋河畔的回声》《金陵女史》获优秀作品奖；话剧《关于许小姐的一切》、戏曲《阳澄秋》、话剧《诺亚动物园》、戏曲《华佗焚书》获入围作品奖。
金陵剧本奖剧本征集隔年举办，即首年征集剧本，次年对优秀作品进行孵化，探索文化资源、文化成果转化为文化传播的有效路径。
2023金陵剧本奖颁奖仪式上，保利大剧院、上海话剧艺术中心、浙江演艺集团、南京市演艺集团、苏州文化投资发展集团、大麦Mailive、蓝色天际文化传媒7家单位代表上台与主办方签订剧本孵化项目战略合作协议。此外，主办方还会通过平台化的建设将入围终审的70部作品推向全国的出品方、制作方。为推动作品演出，金陵剧本奖还积极联系国内知名艺术节，如北京青年戏剧节、乌镇戏剧节等将孵化作品向更多的经纪机构及剧院平台展示，最终为孵化作品提供更多的演出机会。与此同时，金陵剧本奖致力于构建面向新文艺群体类的平台——将无团队支持的导演、编剧、灯光、舞美等专业人群汇聚在一起，组建团队制作作品。
中国剧协分党组成员、副秘书长薛长绪表示，设立金陵剧本奖，突出剧本在戏剧创作中的基础作用，有助于文艺精品的涌现，更有助于推出具有影响力的优秀剧作家。“这次评选中，我们有个切身的感受，金陵剧本奖虽然是首届，但是它探索了一种新的模式——它不是纸上谈兵，不仅限于剧本的评奖，而是把目光放长远，从剧本的筛选到进一步孵化、加工，一直到最后把它搬上舞台，进行全方位的打造。这也让我们看到了南京的眼界。”2023金陵剧本奖终评委会主任、一级编剧王俭表示。
南京日报/紫金山新闻记者 邢虹
